1. Fast and Furious 5, avec 9.26 millions de copies téléchargées.
2. Very Bad Trip 2, avec 8.84 millions.
3. Thor, avec 8.33 millions.
4. Source Code, 7.91 millions.
5. Numéro 4, 7.67 millions.
6. Sucker Punch, qui malheureusement ne doit pas être ici apprécié à sa juste valeur, 7.2 millions.
7. 127 heures, 6.91 millions.
8. Rango, 6.48 millions.
9. Le discours d’un roi, nommé aux oscars, 6.25 millions.
10. Harry Potter et les reliques de la mort Partie 2, 6.03 millions.

Plusieurs constations s’imposent, et l’une d’entre elle est troublante: les 4 premiers films les plus piratés de 2010 ont tous plus de téléchargements (Avatar écrase le lot avec 16 millions et des pelleteuses de téléchargements) que le premier de ce classement! Cela peut vouloir dire plusieurs choses: soit les films cette années étaient de qualité, au gout des spectateurs, assez basse, soit d’autres modes de visionnages ont été utilisés, parmi eux, on peut trouver le streaming.

Autre piste à explorer: le nombre d’entrées en salle, qui quoi qu’on veuille bien nous faire croire n’est absolument pas en recul puisqu’il a même dépassée l’année record de 2010, et la dernière fois que les moquettes des cinémas ont été tant foulées, c’était en 1967! Le nombre total d’entrés, boostées par Les Intouchables (qui est vraiment excellent!) a été cette année de 206 300 000. Autre constatation: le cinéma français se porte bien (oui!) puisqu’en France, les films français s’accaparent 40% des parts de marché, et 20 d’entre eux ont dépassés le million de spectateurs. Comme quoi quand on propose autre chose que des bouses (oui, je suis de ceux qui d’ordinaire n’aiment pas le cinéma français)…

[TorrentFreak - Le Figaro]

Original, notamment comment le site Internet est représenté, je vous laisse voir!

(oui, on fait original pendant les fêtes de Noël)

Earth | Time Lapse View from Space | Fly Over | Nasa, ISS from Michael König on Vimeo.

Mais avant de parler du film, recalons un peu le contexte: sur une brocante, Tintin, jeune reporter ayant à son actif plusieurs arrestations et démasquage de complots, achète une maquette d’un superbe navire: la Licorne. Mais stupéfaction, dans le même temps, deux autres acheteurs se présentent et insistent fortement pour l’emporter. Tintin décide donc de se renseigner sur ce mystérieux bateau, et ne tarde pas à mettre à jour une organisation clandestine.

Un cadre très simple et à la fois aguicheur, il n’en fallait pas plus pour Spielberg (à qui, mais c’est inutile de le rappeler, on doit E.T., Indiana Jones, La guerre des mondes…) en fasse un long-métrage. Mais comment réinventer ce qui manifestement est figé dans la tête de tout le monde par les différentes adaptations déjà réalisées?

Tout d’abord la technique, Spielberg a choisit de ne pas créer ses personnes à partir de rien et seulement via informatique: tout le film a été réalisé en Motion Capture: des acteurs avec des capteurs bougent sous divers instruments enregistrant leurs gestes et permettant de les appliquer à une modélisation informatique. Ensuite, les textures et les formes choisies dans le film se veulent à la fois colorées (à l’exception du générique, où seules 5 couleurs dominent au maximum à chaque séquence), à mi chemin entre le réel et l’irréel, sans pour autant devenir artificielles.

Au niveau de l’action, qui dans la plupart des films d’action pour jeune public n’est pas très palpitante, ici, on est servits! Certes, vous ne verrez pas d’effusions de sang lors de la succulente bataille entre la Licorne et le navire de Rackham le Rouge, ni lors de la course-poursuite moto versus voiture dans la ville, encore moins lors de la bataille de grues dans le port. Mais honnêtement, est-ce que cela manque? Pas du tout!

Concernant les personnages, le plus délectable d’entre eux est sans conteste Haddock, dont la répartie est extraordinaire, comme son penchant pour l’alcool, largement exacerbé. Tintin a une bouille d’éternel ado, comme Hergé l’a voulu dans ces bandes-dessinées. Les Dupont, un peu longs à la détente, les méchants naïfs… Bref, tout est là, et l’univers de Tintin est donc préservé et largement restitué.

Mais quid du réalisme, on assiste parallèlement à une modernisation de Tintin, qui ne crie « Sapristi! » que 2 fois, le film colle donc mieux au français parlé actuellement, il faut dire que pour viser un public jeune, c’est plus judicieux. L’époque n’est cependant pas revue, Tintin est toujours reporter dans les années 1930/1940, les voitures d’époque sont là pour nous le rappeler (et pour le coup, il y en a une bonne tripotée!).

Pour conclure, je dirais que Les aventures de Tintin: Le secret de la licorne est un film très réussit, fidèle à l’univers d’Hergé (qui est d’ailleurs le premier personnage que l’on voit apparaitre dans le film). Spielberg a su conserver une histoire cohérente et modernisée à la fois, sans que cela choque et sans créer d’anachronisme. Un film que je ne saurais trop recommander aux familles avec enfants, car Tintin, tout le monde le sait, c’est de 7 à 77ans!

Concernant le suite des aventures, sachez que Steven Spielberg produira deux autres films issus de l’œuvre d’Hergé!

Sortie en France le 26 octobre 2011 – Sony Pictures Releasing France

Bref, Luc Bergeron (alias Zapatou sur Youtube) a décidé de toute les compiler afin d’en faire une histoire, et ça donne ça:

Pas mal, non?

Pour info, la qualité est médiocre puisqu’il a utilisé la caméra de devant et non celle de derrière (oui, soit devant soit derrière, c’est logique) pour voir ce qu’il filmait (on le voit au début avec un crayon caler le téléphone).

Si globalement la presse s’entend à dire que le film est bien, le public lui semble carrément conquis. Et il y a de quoi! Tenu en haleine depuis le quatrième film, La coupe de Feu, quant à ce qui adviendra dans le futur entre Voldemort et Harry, il fallait une fin en apothéose. D’ailleurs concernant cette dernière, les avis diverges: il y a ceux qui ont lu le livre et ceux qui comme moi ne l’ont pas lu. les premiers sont mitigés dans leur opinion du film, les autres enchantés.

Le découpage en deux films du dernier livre m’avait d’abord laissé sceptique, puis j’avais vu Les reliques de la mort, partie 1, qui m’avait conforté dans cette opinion, mais ce dernier film de la saga justifie le découpage, on prend ainsi le temps de s’intéresser à certains détails (sans trop détailler quand même parait-il) qui expliquent certaines pistes laissées dans les autres films: quand Rogue tue Dumbledore par exemple dans Le prince de sang mêlé, Quand Rogue (encore lui) décide d’aider Harry à empêcher Voldemort de rentrer dans son esprit, quand la mère d’Harry décide de faire pour lui le sacrifice ultime, pourquoi Harry est « connecté » à Voldemort… Cet épisode de fin résout absolument tous ces mystères.

Concernant le style de film, il y a pour moi une rupture avec les autres films, si on ne considère que les 3 derniers, dans la façon de mener l’action. Puisqu’en effet, pour ce film, on peut réellement parler d’action. Il y a de tout: des explosions, des morts, des dragons qui volent, des wagonnets qui déraillent, des bagarres (heureusement!). Le lancinant suspens qui était peu à peu devenu maitre dans les autres films disparait, et pourquoi donc le regretter? On ne s’ennuie pas pendant le film, il n’y a presque qu’à se laisser guider, les rebondissements sont nombreux.

Cependant, un point regrettable doit être souligné: on ne voit pas assez l’action du point de vue des personnages. Je m’explique avec un exemple très clair: Il semble dans le film que Dumbledore soit un personnage encore plus mystérieux qu’il ne le laissait paraitre dans les autres opus. Problème? Bein on en sait guère plus. Ce manque de subjectivité des personnages va jusqu’à se ressentir dans les dialogues, puisque beaucoup d’entre eux (enfin, sur le peu qu’il y a) sont assez vides. On ne ressent par exemple pas la rage de Voldemort quand ses horcruxes sont détruits (oui, il commet quelques meurtres, certes, mais c’est tout).

Concernant le public ciblé, c’est très net: si vous n’avez pas vu les autres films, et principalement la première partit des reliques de la mort, vous aurez beaucoup de mal à suivre! Ensuite, les quelques morts et le sang qui jaillit font que le film ne s’adresse pas non plus à de trop jeunes enfants. Cependant, vous l’aurez comprit, moi j’ai tout simplement adoré, donc je le recommande les yeux fermés, si vous aimez Harry Potter et les grandes épopées, allez-y!

Et maintenant? Les films, c’est fini, les livres aussi. Que reste-t-il donc? Un parc d’attraction va ouvrir ses portes aux Etats-Unis, à Orlando pour être précis. Poudlard y sera reconstitué, tout comme Pré-au-Lard (le village). Des manèges à sensation seront présents (on parle d’un truc avec des bras qui vous balance dans tous les sens). J.K Rowling participe étroitement au projet et a déjà approuvé les plans, l’univers Potterien sera donc bien restitué pour les grands fans.

Harry Potter et les reliques de la mort, partie II. Réalisé par David Yates, financé par Warner Bros. Sortit officielle en France le 13 juillet 2011.

Là où par contre sa devient carrément pas cool, c’est que Apple s’est rendu compte du truc (forcément, tous ces ordinateurs qui envoyaient une photo par minute via Internet, sa fait du trafic) et Kyle a eu le déplaisir de voir arriver les fédéraux chez lui, qui lui ont confisqué une partie de son matériel, affirmant qu’il aurait aussi des nouvelle d’Apple. Pas vraiment cool.

Spot TV « Emma Leprince »

Et bien justement, c’est la piscine qui pose problème puisque l’agence H, qui a réalisé les spots pour le compte de l’Etat les a fait… en Slovénie! Inutile de préciser donc que la Slovénie se situe pas en France, ce qui provoque la colère de Thierry de Ségonzac, président de la Ficam. Il s’insurge sur le fait que ce choix ne s’explique pas par des raisons financières et pas non plus pour des raisons artistiques. Donc pourquoi aller ailleurs, surtout pour une institution de l’Etat, qui devrait montrer l’exemple en matière de non-délocalisation de tournage.

Comment donc expliquer ce choix? C’est le réalisateur chargé de faire les spots qui, tournant actuellement en Slovénie, aurait accepté de faire les publicités que sous réserve qu’il n’ai pas d’allers-retours à faire vers la France.